Η Allwyn αποτελεί στρατηγικό συνεργάτη του Karlovy Vary International Film Festival, ενισχύοντας έμπρακτα δράσεις που προάγουν τον πολιτισμό και αναδεικνύουν τη νέα γενιά ταλέντων. Στο πλαίσιο της συνεργασίας αυτής, η Allwyn υποστηρίζει το πρόγραμμα Future Frames – Generation NEXT of European Cinema, μια πρωτοβουλία που υλοποιείται σε συνεργασία με την European Film Promotion και έχει ως στόχο να βοηθήσει ανερχόμενους Ευρωπαίους σκηνοθέτες να κάνουν τα πρώτα τους βήματα στη διεθνή κινηματογραφική βιομηχανία.

Από το 2023, η Allwyn προσφέρει επιπλέον σε έναν από τους συμμετέχοντες μια υποτροφία ενός μήνα στο Λος Άντζελες, δίνοντάς του την ευκαιρία να αποκτήσει πολύτιμη εμπειρία και πρόσβαση σε κορυφαίους επαγγελματίες του χώρου.

Το πρόγραμμα Future Frames επιλέγει κάθε χρόνο δέκα ταλαντούχους νέους σκηνοθέτες από όλη την Ευρώπη, οι οποίοι παρουσιάζουν τις ταινίες τους στο κοινό του φεστιβάλ και συμμετέχουν σε ένα ειδικά σχεδιασμένο πρόγραμμα mentoring, εκπαίδευσης και επαγγελματικής δικτύωσης. Μέσα από αυτή την πρωτοβουλία, η Allwyn φέρνει κοντά τη νέα γενιά δημιουργών με καταξιωμένους επαγγελματίες του κλάδου, συμβάλλοντας στη διαμόρφωση του μέλλοντος του ευρωπαϊκού κινηματογράφου.

Ελληνική παρουσία στο Future Frames

Έντονο είναι φέτος το ελληνικό στοιχείο στο πρόγραμμα, καθώς στους μέντορες που πλαισιώνουν τη διοργάνωση συμμετέχει ο Χρήστος Νίκου, ένας από τους πλέον αναγνωρισμένους Έλληνες δημιουργούς της σύγχρονης κινηματογραφικής σκηνής και διαχρονικός φίλος του φεστιβάλ. Μέσα από συναντήσεις και συζητήσεις με τους νέους σκηνοθέτες, ο Χρήστος Νίκου μοιράζεται την εμπειρία και τις γνώσεις που έχει αποκτήσει στην πορεία του στον διεθνή κινηματογράφο, προσφέροντας πολύτιμη καθοδήγηση στους δημιουργούς της επόμενης γενιάς.

Ποιος είναι ο Χρήστος Νίκου

Ο Χρήστος Νίκου είναι σκηνοθέτης και σεναριογράφος που έχει ξεχωρίσει διεθνώς για την ιδιαίτερη κινηματογραφική του ματιά. Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του, «Μήλα» (Apples), πραγματοποίησε την παγκόσμια πρεμιέρα της στο Φεστιβάλ Βενετίας και αποτέλεσε την ελληνική πρόταση για το Όσκαρ Διεθνούς Ταινίας. Έκτοτε, η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε σημαντικά κινηματογραφικά φεστιβάλ ανά τον κόσμο, ενώ η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του,«Fingernails», με διεθνές καστ, ενίσχυσε ακόμη περισσότερο την παρουσία του στη διεθνή κινηματογραφική σκηνή.

Η τελετή βράβευσης των καλύτερων ταινιών και συντελεστών της φετινής 66ης διοργάνωσης ολοκληρώθηκε νωρίτερα σήμερα.

Τον Χρυσό Αλέξανδρο Θεόδωρος Αγγελοπουλος καλύτερης ταινίας μεγάλου μήκους του Διεθνούς Διαγωνιστικού τμήματος απέσπασε η ταινία «Η Βασίλισσα του βαμβακιού» (Cotton Queen) της Σουζάνα Μιργκάνι.

Με τον Αργυρό Αλέξανδρο καλύτερης σκηνοθεσίας τιμήθηκε ο Αριστοτέλης Μαραγκός για την ταινία «Beachcomber».

Η ΕΡΤ παρέδωσε δύο βραβεία από την πλευρά της. Το βραβείο για την ελληνική ταινία που επιλέγει η Διεθνής Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI) απένειμε η Γενική Διευθύντρια της ΕΡΤ3 Σύνθια Σάπικα στην ταινία «Αρκουδότρυπα» (Bearcave) των Χρυσιάννας Παπαδάκη και Στέργιου Ντινόπουλου.

Ο μουσικός παραγωγός, υποδιευθυντής του ραδιοφωνικού σταθμού της ΕΡΤ KOSMOS 93,6 Λεωνίδας Αντωνόπουλος απένειμε το βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής στην ταινία «Πολύ κοριτσίστικο όνομα το Πάττυ» του Γιώργου Γεωργοπουλου.

Το Φεστιβάλ ολοκληρώνεται απόψε στις 8 στην Αποθήκη Δ της πρώτης προβλήτας του λιμανιού, με την προβολή της ταινίας «Κότα» του Γκιόργκι Πάλφι, για την οποία όλα τα εισιτήρια έχουν εξαντληθεί.

Η πορεία, που έγινε μετά από κάλεσμα αριστερών οργανώσεων στην περιοχή της Βενετίας, σταμάτησε στην είσοδο του χώρου του Φεστιβάλ, μπροστά σε αστυνομικό κλοιό.

Close to two dozen activists took to the Lido today in front of #VeniceFilmFestival red carpet to chant “Free Palestine” and “Stop the Genocide” ahead of opening ceremonies tonight. It was the first of several planned events this week to call attention to the war in Gaza and… pic.twitter.com/imj44GdOVe

— Chris Gardner (@chrissgardner) August 27, 2025

Πολλά ήταν τα πλακάτ με συνθήματα που καλούσαν σε μποϊκοτάζ του Ισραήλ και «τερματισμό της γενοκτονίας», ανάμεσα σε πολυάριθμες παλαιστινιακές σημαίες, ενώ πολλοί φώναζαν το σύνθημα «Λευτεριά στην Παλαιστίνη».

«Η βιομηχανία του θεάματος έχει το πλεονέκτημα ότι έχει μεγάλο κοινό, συνεπώς θα πρέπει να πάρει θέση για τη Γάζα», είπε ο Μάρκο Τσότολα, ένας 31χρονος μηχανικός πληροφορικής που συμμετείχε στην πορεία. «Δεν λέω ότι όλοι πρέπει να μιλάνε για “γενοκτονία”, αλλά τουλάχιστον όλοι πρέπει να πάρουν θέση γιατί δεν είναι πολιτικό ζήτημα, είναι ζήτημα ανθρωπιάς», πρόσθεσε.

«Όλοι γνωρίζουμε τι συμβαίνει και αυτό δεν μπορεί να συνεχιστεί», δήλωσε κρατώντας παλαιστινιακή σημαία η Κλαούντια Πότζι, καθηγήτρια στο επάγγελμα.

#UPDATE Thousands of people protested against Israel's siege of Gaza on the sidelines of the Venice Film Festival, seeking to move the spotlight from movie drama to real-world trauma.https://t.co/dlhwfYStIL pic.twitter.com/ZsR9a0QeAb

— AFP News Agency (@AFP) August 30, 2025

Πολλοί καλλιτέχνες έχουν δείξει την υποστήριξή τους στους Παλαιστίνιους τις τελευταίες ημέρες στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, συμπεριλαμβανομένης της Μαροκινής σκηνοθέτιδας Μαριάμ Τουζανί και του συζύγου της, σκηνοθέτη Ναμπίλ Αγιούς, οι οποίοι έδειξαν ένα μικρό μαύρο πλακάτ που έγραφε «Σταματήστε τη γενοκτονία στη Γάζα» περαπτώντας στο κόκκινο χαλί χθες Παρασκευή βράδυ.

«Νομίζω ότι είναι απαραίτητο να μπορέσουμε να ακουστεί η φωνή μας. Όλοι. Θέλω όλοι να μπορούν να μιλήσουν για αυτό. Και να υψώσουν τη φωνή τους», δήλωσε σήμερα στο Γαλλικό Πρακτορείο η Τουζανί.

Την Πέμπτη, ο Έλληνας σκηνοθέτης Γιώργος Λάνθιμος φόρεσε μια παλαιστινιακή καρφίτσα στη συνέντευξη Τύπου για την ταινία μεγάλου μήκους «Bugonia».

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου ξεκίνησε με μια έκκληση από μια συλλογικότητα που συγκοτήθηκε από δέκα ανεξάρτητους Ιταλούς σκηνοθέτες, με ονομασία Venice4Palestine (V4P), για να καταδικάσει τον πόλεμο στη Λωρίδα της Γάζας, ο οποίος ξεκίνησε μετά την άνευ προηγουμένου επίθεση της Χαμάς στο Ισραήλ στις 7 Οκτωβρίου 2023.

Local political and grassroot groups at the #VeniceFilmFestival call for a “free Palestine” and announce that they will be marching in protest of Israel’s treatment of Palestinians in Gaza and the West Bank, on the main Santa Maria Elisabetta avenue on August 30

More details… pic.twitter.com/vRrrivMJiB

— Deadline (@DEADLINE) August 27, 2025

«Ο στόχος της έκκλησης είναι να θέσει τη Γάζα και την Παλαιστίνη στο επίκεντρο της δημόσιας προσοχής στη Βενετία, και αυτό ακριβώς συνέβη», δήλωσε στο Γαλλικό Πρακτορείο ο Φαμπιομάσιμο Λότσι, ένας από τους ιδρυτές της συλλογικότητας.

«Είμαστε έκπληκτοι από τον αριθμό των αντιδράσεων», πρόσθεσε, τονίζοντας ότι 2.000 άτομα υπέγραψαν το κείμενο της έκκλησης, συμπεριλαμβανομένων μεγάλων ονομάτων του διεθνούς κινηματογράφου όπως ο Γκιγιέρμο ντελ Τόρο, ο Τοντ Φιλντ, ο Μάικλ Μουρ και ο Κεν Λόουτς.

Ο διευθυντής του Φεστιβάλ, Αλμπέρτο Μπαρμπέρα, απάντησε την ημέρα έναρξης του Φεστιβάλ δηλώνοντας ότι «η Μπιενάλε αποφεύγει να παίρνει άμεσες πολιτικές θέσεις», σημειώνοντας παράλληλα ότι είναι ευαίσθητος για τη δραματική κατάσταση στη Γάζα.

Ωστόσο, ο ίδιος αρνήθηκε να μην προσκαλέσει ορισμένους καλλιτέχνες με το σκεπτικό ότι είναι ενεργοί υποστηρικτές του Ισραήλ. Το V4P, για παράδειγμα, είχε ονοματίσει την Γκαλ Γκαντότ και τον Τζεράρντ Μπάτλερ στο καστ της ταινίας «In the Hand of Dante» (εκτός διαγωνισμού), η παρουσία των οποίων δεν έχει ακόμη επιβεβαιωθεί.

Την Τετάρτη, στο Φεστιβάλ θα προβληθεί η ταινία «The Voice of Hind Rajab», σε σκηνοθεσία της Γαλλοτυνήσιας Κάουτερ Μπεν Χάνια. Η ταινία αφηγείται την ιστορία ενός μικρού κοριτσιού που σκοτώθηκε στις 29 Ιανουαρίου 2024 στη Γάζα μαζί με πολλά μέλη της οικογένειάς της, ενώ προσπαθούσε να ξεφύγει από τους ισραηλινούς βομβαρδισμούς.

Οι ηχογραφήσεις της τηλεφωνικής κλήσης της Χιντ Ρατζάμπ στις υπηρεσίες έκτακτης ανάγκης, που χρησιμοποιήθηκαν στην ταινία, σόκαραν τον κόσμο όταν αποκαλύφθηκαν.

«Είμαι πολύ χαρούμενη που βρίσκομαι εδώ. Όπως γνωρίζετε η Ελλάδα βρίσκεται βαθιά στην καρδιά μου. Δεν θα πω πολλά για την ταινία. Απολαύστε την προβολή», είπε ανεβαίνοντας στο βήμα πριν ξεκινήσει η προβολή και με αυτά τα λίγα λόγια καλωσόρισε το κοινό της πόλης.

Λαμπερή και χαμογελαστή δίνει το παρών στην αποψινή προβολή της ταινίας Μαρία Κάλλας: Επιστολές και αναμνήσεις των Τομ Βολφ και Γιάννη Δημολίτσα, που είναι βασισμένη στην παράσταση «Maria Callas: Letters and Memoirs». Η προβολή της ταινίας ήταν προγραμματισμένη για τις 22.30.

Το φιλμ προβάλλεται στο πλαίσιο των εορτασμών για το Έτος Μαρία Κάλλας, με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό χρόνων από τη γέννηση της κορυφαίας Ελληνίδας σοπράνο.

Η Μόνικα Μπελούτσι έφτασε στο Ολύμπιον λίγο πριν τις 23.00 όπου είχε συγκεντρωθεί από νωρίς πλήθος σινεφίλ και θαυμαστών της, οι οποίοι της επεφύλασσαν θερμή υποδοχή.

Χαρακτηριστικό είναι το παράδειγμα μεγάλων θαυμαστριών της, οι οποίες την περίμεναν από νωρίς με ένα πανό το οποίο είχε φωτογραφίες της. Η διάσημη σταρ με χαμόγελο υπέγραψε το πανό και οι θαυμάστριες της μίλησαν με ενθουσιασμό έξω από το Ολύμπιον.

Πρόκειται για ένα βραβείο, το οποίο απονέμεται από το 2012 σε κινηματογραφιστές που διακρίνονται για την καινοτομία, την υψηλή ποιότητα και ιδίως την αξία που αποδίδουν στη μουσική επένδυση των ταινιών τους. Το βραβείο αυτό έλαβαν κατά το παρελθόν θρύλοι του διεθνούς κινηματογράφου όπως ο Wim Wenders, η βραβευμένη με Όσκαρ Caroline Link, ο υποψήφιος για Όσκαρ Michael Verhoeven, η Doris Dörrie και ο Edgar Reitz.

Ο Αστέρης Κούτουλας, σκηνοθέτης, συγγραφέας, παραγωγός και μόνιμος κάτοικος Βερολίνου, παρουσίασε στη φετινή διοργάνωση του Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ του Hof και σε παγκόσμια πρεμιέρα την πολυμεσική εγκατάσταση ELECTRA ’21 με βάση τη φιλοσοφία του Liquid Staging. Έτσι εκπληρώθηκε το όραμα του κ. Κούτουλα να συνενώσει τρεις διαφορετικούς κόσμους – τον κινηματογράφο, το μπαλέτο και το ζωντανό θέαμα – σε μια ενιαία καλλιτεχνική εμπειρία κατάλληλη για το κοινό του 21^ου αιώνα.

Στο πλαίσιο αυτής της καινοτόμας προσέγγισης προβλήθηκαν ταυτόχρονα και με απόλυτο συγχρονισμό ήχου τέσσερις ταινίες βασισμένες στη μουσική του Μίκη Θεοδωράκη που συνέθεσε για την όπερα «Ηλέκτρα». Η χορογραφία που περιέχουν τρεις από τις τέσσερις ταινίες είναι του Renato Zanella.

O κ. Κούτουλας εγκαινίασε, επίσης, το θεσμό των Masterclasses ως παράλληλων εκδηλώσεων του Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ του Hof, διενεργώντας ένα άκρως εξειδικευμένο σεμινάριο με θέμα τη φιλοσοφία και την τεχνολογία του Liquid Staging. Σε αυτό παρουσίασε μια νέα προσέγγιση στις παραστατικές τέχνες, η οποία αντανακλά τα δεδομένα που διαμόρφωσε η ψηφιακή εποχή, και ανέδειξε το ρόλο που καλείται να παίξει ειδικότερα ο κινηματογράφος. Το δεύτερο Masterclass του Φεστιβάλ πραγματοποίησε ο φημισμένος Αμερικανός σκηνοθέτης και σεναριογράφος Abel Ferrara.

Πηγή: ΝΑΥΤΕΜΠΟΡΙΚΗ

Όπως αναφέρει το ΦΚΘ:

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και οι άνθρωποί του αποχαιρετούν τον Δημήτρη Εϊπίδη. Ο εμπνευστής και ιδρυτής του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης και επί χρόνια διευθυντής του θεσμού, ο άνθρωπος που δημιούργησε το τμήμα Νέοι Ορίζοντες, ανοίγοντας ένα παράθυρο σε ένα σπουδαίο σινεμά που μέχρι τότε ήταν άγνωστο στην Ευρώπη, πέθανε σήμερα το πρωί. Λεπτομέρειες για την κηδεία του, που θα γίνει ούτως ή άλλως σε κλειστό κύκλο, θα ανακοινωθούν σύντομα.

Αυτό είναι το έγγραφο συναίνεσης εμβολιασμού – Παραιτήθηκε ο Διοικητής του νοσοκομείου Καρδίτσας μετά το σάλο

Ο Δημήτρης Εϊπίδης μάς δίδαξε πώς να βλέπουμε ντοκιμαντέρ, μάς έδειξε πώς να ανακαλύπτουμε δημιουργούς. Ο κινηματογράφος ήταν η ζωή του. Όμως μέσα από τον χώρο του μύθου, εκείνος ανίχνευε τα δύσκολα θέματα, τις ανθρωποκεντρικές ιστορίες που γεννά η πραγματικότητα. Αυτό το σινεμά υπηρέτησε σε όλο τον κόσμο, στη Θεσσαλονίκη, στο Μόντρεαλ, στο Τορόντο, στο Ρέικιαβικ.

Το 1971 ίδρυσε το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μόντρεαλ, το οποίο διηύθυνε επί 14 χρόνια. Από το 1988 μέχρι και πρόσφατα ήταν στέλεχος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο ως υπεύθυνος διεθνούς προγράμματος. Διετέλεσε διευθυντής προγράμματος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ισλανδίας στο Ρέικιαβικ από το 2005 έως το 2010. Το 1993, ο Ιρανός Υπουργός Πολιτισμού του απένειμε τιμητικό βραβείο σε αναγνώριση της συμβολής του στην προώθηση του ιρανικού κινηματογράφου διεθνώς. Ήταν ο αγαπημένος θείος Δημήτρης των ιρανών δημιουργών.

Το 1999, ίδρυσε το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το αγαπημένο μας φεστιβάλ, το παιδί του, όπως το αποκαλούσε. Έπεισε τους θεατές πως το ντοκιμαντέρ είναι μια σχέση αγάπης και πως ξεπερνά την ίδια την τέχνη του και γίνεται κομμάτι της ζωής μας.

Θα τον θυμόμαστε πάντα μπροστά στην οθόνη, να παρακολουθεί μια ταινία και να μας εξηγεί με πάθος τί είναι αυτό που την κάνει ιδανική για ένα φεστιβάλ, ιδανική για την ψυχή μας.

Στους οικείους του εκφράζουμε τα ειλικρινή συλλυπητήριά μας.