Η νέα, τέταρτη, θητεία, που θα διαρκέσει από τις 13/1/2026 έως τις 12/1/2029, κάνει τον κ. Κουμεντάκη τον πρώτο Καλλιτεχνικό Διευθυντή στην 85χρονη ιστορία της Λυρικής στον οποίο ανατίθεται τέταρτη συνεχόμενη θητεία.

Σημειώνεται, ότι ο κ. Κουμεντάκης ανέλαβε την Καλλιτεχνική Διεύθυνση της ΕΛΣ το 2017 και με την, από 18/12/2025, απόφαση της Υπουργού Πολιτισμού Λίνας Μενδώνη και του Υφυπουργού Πολιτισμού Ιάσονα Φωτήλα, ανανεώθηκε η θητεία του ως Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Ο κ. Κουμεντάκης, στη σχετική του δήλωση, έκανε λόγο για «εξαιρετική τιμή αλλά και μεγάλη ευθύνη».

«Όταν ανέλαβα την Καλλιτεχνική Διεύθυνση της ΕΛΣ το 2017, ανοίγονταν μπροστά μας μεγάλες προκλήσεις αλλά και σπάνιες ευκαιρίες για το μοναδικό λυρικό θέατρο της Ελλάδας, το οποίο μόλις είχε μπει στη νέα εποχή του με τη μετεγκατάστασή του στο ΚΠΙΣΝ», ανέφερε και πρόσθεσε: «Σήμερα, εννέα χρόνια αργότερα, αισθάνομαι υπερήφανος για όλα όσα επιτύχαμε με σκληρή δουλειά, ομαδικό πνεύμα, αφοσίωση, στοχοπροσήλωση: για τα δεκάδες νέα έργα που συνέθεσαν Έλληνες συνθέτες μετά από ανάθεση της ΕΛΣ, για τις νέες παραγωγές που παρουσιάσαμε, για τη μεγάλη ανάπτυξη του κοινού μας, για την αναγνωρισιμότητα της καλλιτεχνικής μας ταυτότητας στο εξωτερικό, για τις συμπαραγωγές και συνεργασίες με ευρωπαϊκά και αμερικανικά λυρικά θέατρα, για τις περιοδείες των έργων μας σε όλη την Ελλάδα, αλλά και σε Ευρώπη, Ασία, Αφρική, Αυστραλία, Αμερική, για τη μετάδοση δεκάδων παραστάσεών μας σε όλο τον κόσμο μέσω της GNO TV, για τη σπουδαία ανάπτυξη της Εναλλακτικής μας Σκηνής, για το μοναδικό αποτύπωμα που άφησαν τα εκατοντάδες εκπαιδευτικά και κοινωνικά προγράμματά μας σε όλη την Ελλάδα, για τους νέους καλλιτέχνες που στηρίξαμε, για τα διαδικτυακά μας φεστιβάλ, για τα τρία Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής, αλλά και για τη μεγάλης κλίμακας διοργάνωση του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού “Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός”, επί πέντε συνεχόμενα χρόνια».

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της ΕΛΣ σημείωσε ότι με τη νέα χρονιά ανοίγονται νέα δεδομένα, τόνισε, ωστόσο, ότι: «με τη σταθερή, διαχρονική στήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και προσωπικά της Υπουργού Πολιτισμού Λίνας Μενδώνη, αισθανόμαστε ότι ο Οργανισμός μας προχωράει προς το μέλλον με ασφάλεια και σταθερότητα».

Πρόσθεσε, δε, ότι με τη στήριξη των δωρεών του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος και την εμπιστοσύνη του ίδιου του Προέδρου του Ανδρέα Δρακόπουλου, η Λυρική έχει την ευκαιρία να εξελίξει την καλλιτεχνική της ταυτότητα, ενώ η στήριξη των ιδιωτών χορηγών διασφαλίζει το υψηλό επίπεδο των παραγωγών.

Κλείνοντας, ο κ. Κουμεντάκης ευχαρίστησε για την στήριξη την ομάδα των συνεργατών του, το σύνολο του καλλιτεχνικού, τεχνικού, διοικητικού και λοιπού προσωπικού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, τον Πρόεδρο της ΕΛΣ, Χαρίτωνα Σταυρόπουλο, και τα Μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου, καθώς επίσης και στο κοινό των Ελλήνων και ξένων θεατών που επιβραβεύει και κρίνει το έργο της Λυρικής.

Η ελληνική σταδιοδρομία της Μαρίας Κάλλας έχει συνδεθεί με το Ωδείο Ηρώδου Αττικού σε δύο διαφορετικές χρονικές περιόδους. Έναν χρόνο πριν εγκαταλείψει την Αθήνα για τη Νέα Υόρκη, τον Ιούλιο του 1944, η Μαρία Καλογεροπούλου ερμηνεύει στο Ηρώδειο τη Σμαράγδα στην όπερα του Μανώλη Καλομοίρη Ο πρωτομάστορας σε μουσική διεύθυνση του ίδιου του συνθέτη και σκηνοθεσία Σωκράτη Καραντινού, ενώ λίγες μόλις μέρες αργότερα, τον Αύγουστο του 1944, θα ερμηνεύσει τη Λεονόρα στον Φιντέλιο του Μπετόβεν σε μουσική διεύθυνση Χανς Χαίρνερ και σκηνοθεσία Όσκαρ Βάλλεκ. Δεκατρία χρόνια αργότερα, το 1957, έχοντας ήδη κατακτήσει τον κόσμο η Μαρία Μενεγκίνι-Κάλλας θα επιστρέψει στο Ηρώδειο για ένα ιστορικό ρεσιτάλ στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, με άριες από τον Τριστάνο και Ιζόλδη του Ρίχαρντ Βάγκνερ, τη Δύναμη του πεπρωμένου και τον Τροβατόρε του Τζουζέππε Βέρντι, τη Λουτσία ντι Λαμμερμούρ του Γκαετάνο Ντονιτσέττι και τον ‘Aμλετ του Αμπρουάζ Τομά, σε μουσική διεύθυνση του Αντονίνο Βόττο.

Με αυτό ακριβώς το ρεπερτόριο θα δοθεί στις 16 Σεπτεμβρίου 2023 -ημέρα του θανάτου της Κάλλας- στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού από την Εθνική Λυρική Σκηνή το Γκαλά με τίτλο Η Κάλλας στο Ηρώδειο. Τέσσερις διεθνώς αναγνωρισμένες πρωταγωνίστριες της όπερας θα τιμήσουν τη Μαρία Κάλλας ερμηνεύοντας άριες από όπερες των Καλομοίρη, Μπετόβεν, Βάγκνερ, Βέρντι, Ντονιτσέττι, Τομά που η ίδια ερμήνευσε στο ρωμαϊκό ωδείο με τη σπάνια φωνητική της γκάμα και τις ασυνήθιστες δεξιοτεχνικές της ικανότητες, αφήνοντας αξεπέραστο στίγμα. Πρόκειται για τη σπουδαία Ιταλίδα δραματική υψίφωνο ‘Aννα Πιρότσι, η οποία θριάμβευσε στο πρόσφατο ντεμπούτο της στον ρόλο της Μήδειας του Κερουμπίνι στην ΕΛΣ, την εκλεκτή του Φεστιβάλ του Μπάυροϋτ δραματική υψίφωνο Κάθριν Φόστερ, τη διεθνώς καταξιωμένη Ελληνίδα κολορατούρα σοπράνο Βασιλική Καραγιάννη και τη νεαρή περιζήτητη κολορατούρα σοπράνο από την Αρμενία Νίνα Μινασιάν. Διευθύνει ο σπουδαίος Γάλλος αρχιμουσικός Φιλίπ Ωγκέν.

«Κατάκτησε τον ρόλο της Μήδειας κερδίζοντας απόλυτα το στοίχημα, έχοντας εκείνο το κάτι στη φωνή που θυμίζει το τόσο ιδιαίτερο ηχόχρωμα της Κάλλας», σημείωνε η κριτική του κορυφαίου γαλλικού περιοδικού Diapason για το θριαμβευτικό ντεμπούτο της ‘Aννας Πιρότσι στον εξαιρετικά απαιτητικό ρόλο της Μήδειας τον περασμένο Απρίλιο στην Εθνική Λυρική Σκηνή, στα εγκαίνια του μεγάλου αφιερώματος στη Μαρία Κάλλας. Η Πιρότσι έχει διαγράψει μια μοναδική σταδιοδρομία τα τελευταία δέκα χρόνια, μετά το ντεμπούτο της στο Τορίνο το 2012 και την τεράστια επιτυχία που σημείωσε στο Φεστιβάλ του Ζάλτσμπουργκ στον ρόλο της Αμπιγκαΐλλε σε διεύθυνση του Ρικκάρντο Μούτι. Αμέσως έγινε περιζήτητη στις μεγαλύτερες όπερες του πλανήτη και έως σήμερα έχει τραγουδήσει, μεταξύ άλλων, στη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου, τη Μετροπόλιταν της Νέας Υόρκης, τη Σκάλα του Μιλάνου, την Όπερα του Παρισιού, την Κρατική Όπερα της Βιέννης, το Ρεάλ της Μαδρίτης, το Λισέου της Βαρκελώνης, την Αρένα της Βερόνας, την Όπερα του Σαν Φρανσίσκο και την Κρατική Όπερα της Βαυαρίας στο Μόναχο.

Η σπουδαία δραματική υψίφωνος Κάθριν Φόστερ, η οποία έχει διακριθεί όσο ελάχιστες ερμηνεύτριες διεθνώς στο βαγκνερικό ρεπερτόριο, θα κάνει το ελληνικό της ντεμπούτο στο Γκαλά Η Κάλλας στο Ηρώδειο, λίγους μήνες πριν εμφανιστεί στη Βαλκυρία της ΕΛΣ. Θεωρείται μια από τις σημαντικότερες πρωταγωνίστριες του Φεστιβάλ Βάγκνερ στο Μπάυροϋτ την τελευταία δεκαετία. Ενδεικτικό είναι ότι μόνο στη φετινή διοργάνωση του σημαντικότερου φεστιβάλ όπερας στον κόσμο η Φόστερ θα ερμηνεύσει Ιζόλδη, αλλά και Βρουγχίλδη στο Λυκόφως των θεών και στη Βαλκυρία. Η σεζόν 2022/23 υπήρξε εντυπωσιακή για την παγκοσμίου φήμης σοπράνο με πρώτες εμφανίσεις στη Victorian Opera της Αυστραλίας ως Ηλέκτρα, στο Θέατρο Σαν Κάρλο στη Νάπολη ως Ιζόλδη, αλλά και με ένα μεγάλο στοίχημα: την πολυαναμενόμενη πρώτη της εμφάνιση στη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου (Μάρτιος/Απρίλιος 2023) στην Τουραντότ σε σκηνοθεσία του Αντρέι Σερμπάν. Η Φόστερ έχει καθιερωθεί παγκοσμίως ως μια από τις καλύτερες Βρουγχίλδες της εποχής μας, ενώ ταυτόχρονα διακρίνεται και σε άλλους δραματικούς ρόλους όπως η Ηλέκτρα, η Τουραντότ και η Ιζόλδη, διαπρέποντας στις σημαντικότερες όπερες του κόσμου όπως της Βαρκελώνης, της Μαδρίτης, της Μπολόνιας, του ‘Aμστερνταμ, της Ουάσιγκτον, της Βουδαπέστης, του Βερολίνου, του Αμβούργου, της Δρέσδης, του Ελσίνκι, του Τόκυο, της Σανγκάης κ.ά.

Η σπουδαία υψίφωνος της ΕΛΣ Βασιλική Καραγιάννη, η οποία κατά τη φετινή σεζόν εντυπωσίασε στους τρεις γυναικείους ρόλους των Παραμυθιών του Χόφμαν, καθώς και στον ρόλο της Γλαύκης στη Μήδεια, με την οποία εγκαινιάστηκε το αφιέρωμα για τα 100 χρόνια της Κάλλας, έχει πρωταγωνιστήσει επανειλημμένα σε παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, καθώς επίσης σε Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης. Έχει εμφανιστεί στα σημαντικότερα λυρικά θέατρα, φεστιβάλ και αίθουσες συναυλιών διεθνώς, όπως Βασιλική Όπερα Λονδίνου (Κόβεντ Γκάρντεν), Σκάλα Μιλάνου, Κωμική Όπερα Βερολίνου, Γερμανική Όπερα Ρήνου (Ντύσσελντορφ), Εθνικό Θέατρο Σάο Κάρλος, Θέατρο Μουσικού Φλωρεντινού Μάη, Αίθουσα Βασίλισσα Ελισάβετ και Κάντογκαν Χολ, Κάρνεγκι Χολ, Τεάτρο Κάρλο Φελίτσε Γένοβας, Βασιλική Όπερα Δανίας, καθώς επίσης σε Νέο Εθνικό Θέατρο, Αίθουσα Μπουνκαμούρα στο Τόκυο και Αίθουσα Μπιγουάκο στη Σίγκα της Ιαπωνίας. Έχει ερμηνεύσει ιδιαιτέρως απαιτητικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους, όπως μεταξύ άλλων Βασίλισσα της νύχτας, Λουτσία ντι Λαμμερμούρ, Βιολέττα, Αμίνα, Ροζίνα, Νορίνα, Ολυμπία, Τζίλντα, Τσερμπινέττα, Τσερλίνα. Έλαβε τιμητική διάκριση σε νέο καλλιτέχνη της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών (2001). Έχει ηχογραφήσει τα έργα Σύζυγος σε απόγνωση του Τσιμαρόζα και Ο κουρέας της Σεβίλλης του Παϊζιέλλο.

Η νεαρή ανερχόμενη σοπράνο κολορατούρα Νίνα Μινασιάν έχει σημειώσει μια θεαματική πορεία τα τελευταία χρόνια, η οποία κορυφώνεται τη φετινή σεζόν με το ντεμπούτο της στη Μετροπόλιταν της Νέας Υόρκης τον ερχόμενο Οκτώβριο. Γεννήθηκε στην Αρμενία, έγινε μέλος του Στούντιο Όπερας του Ωδείου του Γερεβάν το 2010 και ένα χρόνο αργότερα του προγράμματος νέων καλλιτεχνών του Θεάτρου Μπολσόι, όπου και ξεκίνησε η επαγγελματική της διαδρομή. Έχει διακριθεί σε ιδιαιτέρως απαιτητικούς ρόλους του ρεπερτορίου όπως οι Λουτσία ντε Λαμμερμούρ, Βασίλισσα της νύχτας, Τζίλντα, Βιολέττα, Ολυμπία, Όσκαρ, Αμίνα, Νορίνα, Αντίνα κ.ά. σε κορυφαία λυρικά θέατρα όπως μεταξύ άλλων η Κρατική Όπερα της Βιέννης, η Γερμανική Όπερα και η Κρατική Όπερα του Βερολίνου, η Όπερα του Παρισιού, η Όπερα της Λυόν, το Λα Μονναί των Βρυξελλών, το Ρεάλ της Μαδρίτης, οι όπερες του ‘Aμστερνταμ, της Ζυρίχης, του Μονάχου, της Δρέσδης, του Αμβούργου, καθώς και τα φεστιβάλ όπερας της Βερόνας, του Αιξ αν Προβάνς και του Γκλάιντμπορν.

Το Γκαλά θα διευθύνει ο διεθνώς διακεκριμένος Γάλλος αρχιμουσικός Φιλίπ Ωγκέν, πρώην μουσικός διευθυντής της Κρατικής Όπερας της Ουάσιγκτον. Ο Ωγκέν σπούδασε στη Βιέννη και τη Φλωρεντία και έχει διευθύνει επανειλημμένα σε μερικές από τις σημαντικότερες όπερες Ευρώπης και Αμερικής, όπως μεταξύ άλλων στην Κρατική Όπερα της Βιέννης, τη Σκάλα του Μιλάνου, τη Μετροπόλιταν της Νέας Υόρκης, τη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου, τη Γερμανική Όπερα του Βερολίνου, τις όπερες της Ζυρίχης, της Μπολόνιας, της Βαρκελώνης, σε κορυφαία φεστιβάλ, όπως αυτά του Ζάλτσμπουργκ και της Σαβονλίννας, καθώς και σε όπερες της Αυστραλίας, της Ιαπωνίας και της Κίνας.

Λίγα λόγια για το αφιέρωμα της ΕΛΣ στη Μαρία Κάλλας

Στο πλαίσιο των εορτασμών για τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας, η Εθνική Λυρική Σκηνή έχει προγραμματίσει και παρουσιάζει μια σειρά εκδηλώσεων για να τιμήσει την κορυφαία υψίφωνο του 20ού αιώνα, σε καλλιτεχνική επιμέλεια του Γιώργου Κουμεντάκη. Η αρχή του αφιερώματος έγινε τον Απρίλιο του 2023 με τη Μήδεια του Κερουμπίνι, στη συνέχεια τον Μάιο του 2023 παρουσιάστηκε το πρώτο μέρος του Unboxing Callas – Από την Κάλλας στη Μήδεια, εγκατάσταση σε τρεις πράξεις στο φουαγέ της ΕΛΣ. Από τον Σεπτέμβριο έως τον Δεκέμβριο του 2023 θα παρουσιαστούν το Γκαλά Όπερας Η Κάλλας στο Ηρώδειο, η έκθεση Unboxing Callas: Μια αρχειακή εξερεύνηση στη συλλογή Πυρομάλλη και το αρχείο της ΕΛΣ στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, το ντοκιμαντέρ Μαίρη, Μαριάνα, Μαρία – Τα άγνωστα ελληνικά χρόνια της Κάλλας, το βίντεο-ρεσιτάλ H Μαρία Κάλλας στην Ελλάδα, 1937-1945 – Το ρεπερτόριο που ποτέ δεν ακούσαμε…, καθώς και το εκπαιδευτικό εργαστήριο Visualising the Voice of Maria Callas σε συνεργασία με το DmLab του Πολυτεχνείου Κρήτης.

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Γιώργος Κουμεντάκης σημειώνει: «Με το πρόγραμμα της ΕΛΣ για τα 100 χρόνια της Μαρίας Κάλλας, φιλοδοξούμε αφενός να φωτίσουμε τη σχέση της με τον Οργανισμό μας και αφετέρου να κάνουμε γνωστό τον μύθο της Κάλλας στις νεότερες γενιές, σαν ένα φωτεινό παράδειγμα ταλέντου, σκληρής εργασίας, αφοσίωσης, τελειομανίας, λάμψης».

Το Υπουργείο Πολιτισμού έχει εντάξει τον εορτασμό των 100 ετών από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας στον κατάλογο συνεορτασμού επετείων της UNESCO για το 2023. Στον ετήσιο κατάλογο περιλαμβάνονται προσωπικότητες τις οποίες η UNESCO τιμά για τη συμβολή τους στην ανάπτυξη της Επιστήμης, της Εκπαίδευσης, του Πολιτισμού και της Επικοινωνίας, με σκοπό την αναγνώριση και την προβολή της οικουμενικής διάστασης και σημασίας τους.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Μανώλης Καλομοίρης, Ο πρωτομάστορας
– Εισαγωγή
– «Ο ήλιος, ο ήλιος»
‘Aρια της Σμαράγδας από το Β’ Μέρος – Βασιλική Καραγιάννη

Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, Φιντέλιο
– Εισαγωγή
– «Abscheulicher! Wo eilst du hin? … Komm, Hoffnung» / «Ελεεινέ! Πού πας με τόση βιασύνη; … Έλα, ελπίδα»
Ρετσιτατίβο και άρια της Λεονόρας από την Α’ Πράξη – Κάθριν Φόστερ

Αμπρουάζ Τομά, ‘Aμλετ
– «? vos jeux, mes amis» / «Στα παιχνίδια σας, φίλοι μου»
«Σκηνή της τρέλας» της Οφηλίας, Δ’ Πράξη – Νίνα Μινασιάν

Τζουζέππε Βέρντι, Η δύναμη του πεπρωμένου
– Εισαγωγή
– «Pace, pace, mio Dio» / «Γαλήνη, γαλήνη, Θε μου»
‘Aρια της Λεονόρας από την Δ’ Πράξη – ‘Aννα Πιρότσι

Γκαετάνο Ντονιτσέττι, Λουτσία ντι Λαμμερμούρ
– «Regnava nel silenzio» / «Στη σιωπή βασίλευε»
‘Aρια της Λουτσίας από την Α’ Πράξη – Βασιλική Καραγιάννη

Τζουζέππε Βέρντι, Ο τροβαδούρος
– «D’amor sull’ali rosee» / «Στα ρόδινα φτερά του έρωτα»
‘Aρια της Λεονόρας από το Δ’ Μέρος – ‘Aννα Πιρότσι

Ρίχαρντ Βάγκνερ, Τριστάνος και Ιζόλδη
– Πρελούδιο και «Θάνατος» της Ιζόλδης – Κάθριν Φόστερ

Credits φωτογραφίας:
Η Μαρία Κάλλας στο Ηρώδειο 1957 – φωτό Δημήτρης Χαρισιάδης – Μουσείο Μπενάκη_Φωτογραφικά Αρχεία

Μουσική διεύθυνση: Φιλίπ Ωγκέν
Σολίστ: ‘Aννα Πιρότσι, Κάθριν Φόστερ, Βασιλική Καραγιάννη, Νίνα Μινασιάν

Με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Τιμές εισιτηρίων: €15, €20, €25, €35, €45, €55  Φοιτητικό: €12

Προπώληση:
Ταμεία ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ (2130885700 / Καθημερινά 9.00-21.00) | Εκδοτήριο Ticket Services (Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου / Δε-Πα: 9.00-17.00) / Τηλεφωνικό κέντρο: 2107234567) | Online: ticketservices.gr

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ
ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ
(χάρτης)

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ
Σάββατο 16 Σεπτεμβρίου 2023

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ
20.30

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κάτω διάζωμα
Διακεκριμένη Ζώνη Γ: 55€
Διακεκριμένη Ζώνη Β & Δ: 45€
Ζώνη A: 35€
Ζώνη B: 25€
Ζώνη Γ: 20€

Άνω Διάζωμα
Ζώνη άνω διαζώματος: 15€

Φοιτητικά/Παιδικά/ΑμεΑ: 12€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
TICKET SERVICES
– online: www.ticketservices.gr
– τηλεφωνικά: 2107234567
– εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Οι τηλεφωνικές και οι online αγορές περιλαμβάνουν χρέωση υπηρεσίας 5% επί της τιμής του εισιτηρίου

Αγορά εισιτηρίων ΑμεΑ με 12€ στο τηλέφωνο 2130885700

ΤΑΜΕΙΑ ΕΛΣ
– τηλεφωνικά: 2130885700

E-TICKET
Τα εισιτήρια που αγοράζονται ηλεκτρονικά λαμβάνονται σε μορφή PDF και εκτυπώνονται ή αποθηκεύονται σε κινητό τηλέφωνο.

ΟΡΟΙ ΑΓΟΡΑΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
κάντε κλικ εδώ

ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ
ΕΘΝΙΚΗ ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
ΑΦΜ: 090196690
ΔΟΥ: ΚΑΛΛΙΘΕΑΣ
ΕΔΡΑ: Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ 364, 17674, ΚΑΛΛΙΘΕΑΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Συγκεκριμένα, καταγγέλουν πως η γυναίκα δεχόταν βιαιοπραγίες στο πρόσωπο και στο σώμα της, καθώς η ίδια ήταν ανήμπορη να αντιδράσει λόγω προβλημάτων υγείας. Μάλιστα, είχε χάσει 10 κιλά λόγω ασιτίας.

Ακόμα, στη μήνυση που υπέβαλλε το συγγενικό περιβάλλον της σοπράνο αναφέρεται πως το κύκλωμα της είχε ζητήσει να τους μεταφέρει περιουσιακά στοιχεία, συγκεκριμένα δύο ακίνητα σε Αθήνα και Κορινθία, ενώ παρακρατούσνα και τις τραπεζικές της κάρτες.

150.000 ευρώ έκαναν… φτερά

“Την κακοποιούσαν. Την είχαμε δει και χτυπημένη. Φοβόταν; Δεν ήθελε να πάμε να το καταγγείλουμε. Πήγα, δεν ήθελε. Η πολυκατοικία το είδε, ήρθε η αστυνομία”, είπε στο “Live News” ξάδερφος της 75χρονης.

Στη συνέχεια αναφέρθηκε στη συρρίκνωση του τραπεζικού της λογαριασμού. “Την πρόλαβα με 150.000 ευρώ, μετά με 100.000 ευρώ και στο τέλος με 65.000 ευρώ… Με αυτά τα 65.000 ευρώ άνοιξε και στον Πακιστανό κομμωτήριο. Του έδινε λεφτά από εκεί. Αυτά πρέπει να της τα φάγανε σε μέρες. Ξαφνικά εξαφανίστηκαν από την τράπεζα, ήμουν συνδικαιούχος”.

“Πήρα τηλέφωνο να πάμε με γιατρό στο σπίτι της και το σήκωσε ο ένας από αυτούς και μου λέει “ποιος είστε εσείς;”. Του λέω “είμαι ο ξάδερφος, εσύ ποιος είσαι;”. “Δεν σας γνωρίζω”, μου λέει. Όταν ήρθαμε εδώ την είχαν πάρει και καλέσαμε την αστυνομία”.

Όπως δήλωσε και ο ξάδερφος της γυναίκας, στη συνέχεια τον κάλεσε το νοσοκομείο και του γνωστοποίησε ότι την είχαν παρατήσει εκεί.

“Τα άφησε όλα σε έναν συγκεκριμένο Πακιστανό”

Στο “Live News” μίλησαν επίσης δύο συνάδελφοι της σοπράνο που εργαζόταν στη Λυρική Σκηνή, από το 1993 μέχρι το 2010. Όπως ανέφεραν, έζησε τα τελευταία χρόνια της ζωής της, στην Αχαρνών, με ένα ζευγάρι που είχε αναλάβει να την προσέχει. Ο άντρας από το Πακιστάν και η γυναίκα από την Ελλάδα.

“Η Νένα ήταν ακινητοποιημένη σε ένα αναπηρικό καροτσάκι. Αυτό έγινε αντικείμενο εκμετάλλευσης. Με έναν τρόπο με είχε απομακρύνει εμένα. Οι άνθρωποι που είχε φέρει γύρω της, Πακιστανοί και κάποιοι Έλληνες, τη συμβούλευαν λάθος”.

Στενοί συγγενείς της 75χρονης υποστηρίζουν πως το ζευγάρι ουσιαστικά οδήγησε στον θάνατο τη σοπράνο, όταν εκείνη τους έγραψε τα 2 σπίτια που είχε σε Αθήνα και Λουτράκι.

«Στη διαθήκη της τα άφησε όλα σε έναν συγκεκριμένο Πακιστανό. Από τον οποίο φυσικά περίμενε ότι θα στεκόταν δίπλα της».

Το πρόγραμμα του πρώτου επτάμηνου του 2022 που ανακοινώθηκε σήμερα, έχει αναθέσεις νέων έργων, πρώτες πανελλήνιες παρουσιάσεις, μιούζικαλ, όπερα για παιδιά και νέους, παραστάσεις σύγχρονου χορού, περφόρμανς, συμπαραγωγές με φορείς του εξωτερικού, φεστιβάλ, συναυλίες και αφιερώματα.

Κι όπως είπε ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Εναλλακτικής Σκηνής, Αλέξανδρος Ευκλείδης «μετά από δύο χρόνια πανδημίας, έχουμε μάθει να εστιάζουμε στο ουσιώδες και στο εφικτό. Σ’ αυτό προσβλέπουμε μέσα από τον προγραμματισμό του επόμενου επτάμηνου, προσφέροντας στο κοινό μας μια σειρά σημαντικών παραγωγών, που χαρακτηρίζονται από το αδογμάτιστο ειδολογικό εύρος, από τη στόχευση σε διαφορετικές κατηγορίες κοινού και από την προσπάθεια να διατηρήσουμε τον διάλογο με την εποχή μας».

Το πρόγραμμα υλοποιείται με τη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για τη στήριξη της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της ΕΛΣ και τη δημιουργία του επετειακού της προγράμματος για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση του 1821.

Το 2022 ανοίγει για την Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ με το λυρικό παραμύθι Το ερωτευμένο σύννεφο, βασισμένο στο ομώνυμο παραμύθι του Ναζίμ Χικμέτ, σε μουσική Σοφίας Καμαγιάννη, λιμπρέτο Ελένης Ζαφειρίου και πρωταγωνιστή την πολυβραβευμένη παιδική χορωδία Rosarte (7, 8, 9, 13, 14, 15, 16/1) καθώς και το τρίπτυχο σύγχρονου χορού Human Behaviour στην πρώτη του πλήρη παρουσίαση από το Μπαλέτο της ΕΛΣ (21, 22, 23, 28, 29, 30/1).

Ο Φεβρουάριος ανήκει στα Φτηνά τσιγάρα, τους συλλέκτες στιγμών και τα χρυσόψαρα… Η πασίγνωστη ταινία του Ρένου Χαραλαμπίδη που αγαπήθηκε από τη νέα γενιά γίνεται μιούζικαλ από την Εναλλακτική Σκηνή σε μουσική Παναγιώτη Καλαντζόπουλου και σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ρήγου, και θα παρουσιαστεί από τις 11/2 για 23 μοναδικές παραστάσεις.

Τον Μάρτιο κάνει πρεμιέρα το νέο ηλεκτρονικό έργο Neapoly των Κωνσταντίνου Βήτα και Νίκου Πατρελάκη, με καινούρια από κοινού μουσική και πρωτότυπα βίντεο (17, 18, 19, 20/3), ενώ η θρυλική ερμηνεύτρια Γιοβάννα παρουσιάζει ένα ξεχωριστό πρόγραμμα αφιερωμένο στους μεγάλους απόντες-παρόντες του ελληνικού τραγουδιού (27/3).

Στις 7, 8, 9 και 10 Απριλίου, οι Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής και το Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ επιστρέφουν με έργα λατρευτικής μουσικής για σόλο πιάνο σε επιμέλεια του Χαράλαμπου Αγγελόπουλου. Ακολουθεί η διακαλλιτεχνική περφόρμανς – συναυλία με τίτλο Hello to Emptiness, σε σκηνοθεσία και χορογραφία Στέφανι Τηρς και μουσική διεύθυνση και σύνθεση Μάρθας Μαυροειδή, με αφετηρία την παράδοση του ελληνικού μοιρολογιού (12, 13, 14, 15, 16, 17/4).

Ο Μάιος φέρνει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ ένα μεγάλο Αφιέρωμα στον Ιάννη Ξενάκη με αφορμή τη συμπλήρωση των 100 χρόνων από τη γέννηση του σπουδαίου πρωτοπόρου της μουσικής του 20ού αιώνα (7, 8, 20, 22, 26/5) καθώς και τη συναυλία Μίκης Θεοδωράκης: Λυρικές εικόνες με τραγούδια του μεγάλου δημιουργού σε μουσική επιμέλεια και ενορχήστρωση Γιάννη Μπελώνη και ερμηνευτή τον Γιάννη Κότσιρα, στο πλαίσιο του τριετούς κύκλου Μίκης Θεοδωράκης (12, 13, 14, 15/5).

Η Εναλλακτική Σκηνή συμπληρώνει φέτος πέντε χρόνια λειτουργίας, ολοκληρώνοντας έτσι έναν πρώτο κύκλο ζωής, υπενθυμίζει ο Αλέξανδρος Ευκλείδης και σημειώνει:«Στα πέντε αυτά χρόνια παρουσιάστηκαν περισσότερες από 100 παραγωγές, με τη συνεργασία περισσότερων από 500 καλλιτέχνες, που απευθύνθηκαν σε περισσότερους από 200.000 θεατές. Κυρίως, όμως, διευρύνθηκε ο δημιουργικός χώρος και οι δυνατότητες στο πεδίο του μουσικού θεάτρου, μέσα από την ανάθεση για δεκάδες νέα έργα διαφορετικών ειδών, την πρόσκληση σε σημαντικούς καλλιτέχνες να δοκιμαστούν στο μουσικό θέατρο, τις ευκαιρίες που δόθηκαν σε νέους καλλιτέχνες να συμμετάσχουν σε υψηλού επιπέδου παραγωγές» σημειώνει ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ, εκφράζοντας δημόσια ευχαριστίες στην ομάδα της Εναλλακτικής Σκηνής, όπως επίσης στην «διαρκή και ένθερμη δέσμευση του Γιώργου Κουμεντάκη στους αρχικούς στόχους που ο ίδιος είχε θέσει για την Εναλλακτική Σκηνή» και το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, το οποίο «δεν πρόσφερε μόνο την υπέροχη αίθουσα και τους πόρους, μέσα από τις διαδοχικές του δωρεές, για να μπορέσει η Εναλλακτική Σκηνή να γίνει ένας σημαντικός δημιουργικός πυρήνας, αλλά και το ευρύτερο πλαίσιο, το μεγάλο αστικό πείραμα του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος».

Η προπώληση των εισιτηρίων για το τρίμηνο Ιανουάριος, Φεβρουάριος, Μάρτιος 2022 θα ξεκινήσει τη Δευτέρα 20 Δεκεμβρίου 2021, από τα Ταμεία της ΕΛΣ (2130885700, καθημερινά 09.00-21.00) και την ticketservices.gr.

Συγκεκριμένα αναστέλλονται:

   * οι παραστάσεις της 10ης και της 11ης Οκτωβρίου της «Μαντάμα Μπαττερφλάι» στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος

   * οι παραστάσεις της 8ης και της 9ης Οκτωβρίου του «Europa» στην Εναλλακτική Σκηνή

Τα ταμεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής θα επικοινωνήσουν με τους θεατές που έχουν αγοράσει εισιτήρια για τις πιο πάνω παραστάσεις, προκειμένου να τους προταθεί επιστροφή των χρημάτων τους ή μεταφορά των εισιτηρίων σε άλλη ημερομηνία ή άλλη παραγωγή.