Νατάσα Μαστοράκου

Και όμως το φετινό κόκκνο χαλί έκλεψε μια παρουσία για τελείως διαφορετικούς λόγους. Ο ηθοποιός Άνταμ Πέρσον, γνώστός για τη συμμετοχή του σε ταινίες που προωθούν την συμπερίληψη και τη διαφορετικότητα και στον χώρο του κινηματογράφου, παρέστη στην τελετή, λαμπερός, ευδιάθετος και γεμάτος όρεξη για ζωή.

Ο Πέρσονέχει γίνει γνωστός τα τελευταία χρόνια για τη συμμετοχή του σε ταινίες που ανοίγουν τον διάλογο γύρω από την αναπηρία και την αποδοχή της διαφορετικότητας. Η παρουσία του σε μια από τις σημαντικότερες κινηματογραφικές βραδιές του κόσμου έστειλε ένα ισχυρό μήνυμα για τη σημασία της εκπροσώπησης και της ισότητας στη βιομηχανία του κινηματογράφου.

Adam Pearson to play Joseph Merrick in ‘THE ELEPHANT MAN’ film adaptation.

Based on Bernard Pomerance’s Tony-winning play. pic.twitter.com/SqBVebuysE

— Film Updates (@FilmUpdates) May 1, 2025

“Χρησιμοποιούσαν το όνομά μου για να με προσβάλουν”

Ο Πέρσον, 41 ετών, πάσχει από νευροϊνωμάτωση τύπου 1 (NF1), μια γενετική πάθηση που προκαλεί όγκους, οι οποίοι τις περισσότερες φορές είναι καλοήθεις και αναπτύσσονται κατά μήκος των νεύρων του.

Ο βρετανός ηθοποιός είναι υπέρμαχος της συμπερίληψης ανθρώπων με σωματικές παραμορφώσεις, και εκτοξεύθηκε στο παγκόσμιο προσκήνιο το 2024 με το ρόλο του στο «A Different Man» του Άρον Σίμπεργκ – όπου και ενσάρκωσε έναν χαρισματικό και ταλαντούχο νεαρό στο πλευρό του 42χρονου Σεμπαστιαν Σταν.

«Ο Τζόσεφ Μέρικ είναι ένας άνδρας με τον οποίο έχω μακρά και περίπλοκη σχέση», είχε δηλώσει ο ίδιος. «Όταν ήμουν παιδί, οι άνθρωποι χρησιμοποιούσαν το όνομά του για να με προσβάλουν. Από τότε, έχω μάθει πολλά για τη ζωή του μέσα από ντοκιμαντέρ πάνω στα οποία εργάστηκα – και αυτό ήταν ένα ταξίδι κάθαρσης. Εν τέλει, έμαθα να αγαπώ και να σέβομαι έναν άνθρωπο που, ως παιδί, απέφευγα ακόμη και να σκέφτομαι. Σήμερα, ως υπέρμαχος της συμπερίληψης ατόμων με κάθε μορφής αναπηρία, δεν μπορώ να φανταστώ μία μεγαλύτερη τιμή (αλλά και πιο σημαντική ευθύνη) από το να διηγηθώ την αληθινή ιστορία του Τζόσεφ Κάρεϊ Μέρικ», συμπλήρωσε ο Βρετανός ηθοποιός.

“Πάντα ήξερα ότι δεν ταίριαζα”

Η προσωπική ιστορία του Πίρσον είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη δημόσια έκθεση από τα παιδικά του χρόνια στο Λονδίνο. Οι καλοήθεις όγκοι που σχηματίστηκαν στο πρόσωπό του έγιναν εμφανείς από μικρή ηλικία, προκαλώντας αμηχανία ή αποστασιοποίηση από συνομηλίκους και ενήλικες.

Σε πρόσφατες συνεντεύξεις, ο ίδιος έχει δηλώσει: «Πάντα ήξερα ότι δεν ταίριαζα στο συμβατικό καλούπι. Το πρόσωπό μου έφερε τα σημάδια μιας πάθησης που με έκανε να ξεχωρίζω και με απομάκρυνε από τα παραδοσιακά πρότυπα ομορφιάς».

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη E! Entertainment (@eentertainment)

Αντί να επιτρέψει στη διαφορετικότητά του να τον περιορίσει, ο Πίρσον την αξιοποίησε ως κινητήριο δύναμη. Μέσα από τον κινηματογράφο, κατάφερε να αμφισβητήσει προκαταλήψεις και να ενισχύσει την εκπροσώπηση ατόμων με εμφανείς ιδιαιτερότητες.

Τι είναι η νευροϊνωμάτωση τύπου 1

Η νευροϊνωμάτωση τύπου 1 είναι μια γενετική διαταραχή του νευρικού συστήματος που επηρεάζει τη χρωμάτωση του δέρματος και προκαλεί την ανάπτυξη καλοήθων όγκων κατά μήκος νεύρων σε διάφορα σημεία του σώματος.

Μεταξύ των πιο χαρακτηριστικών εκδηλώσεων είναι οι λεγόμενες «κηλίδες καφέ με γάλα», οι οποίες συνήθως εμφανίζονται από τη γέννηση ή στα πρώτα χρόνια ζωής.

Παράλληλα μπορεί να εμφανιστούν μικρές φακίδες στις μασχάλες ή στη βουβωνική χώρα, συνήθως μεταξύ τριών και πέντε ετών.

Ένα ακόμη διαγνωστικό στοιχείο είναι τα οζίδια Λισς – μικροσκοπικές διογκώσεις στην ίριδα του ματιού που δεν επηρεάζουν την όραση και συχνά εντοπίζονται μόνο μέσω ειδικών εξετάσεων. Συχνή είναι επίσης η εμφάνιση νευροϊνωμάτων, μικρών μαλακών όγκων στο ή κάτω από το δέρμα. Σε ορισμένες περιπτώσεις εμφανίζονται πλεγματοειδή νευροϊνώματα, τα οποία επηρεάζουν πολλαπλά νεύρα και μπορούν να προκαλέσουν έντονες παραμορφώσεις στο πρόσωπο, όπως συνέβη και στην περίπτωση του Πέρσον.

Υπογραμμίζοντας το ταλέντο του, η Ρούλα Κορομηλά εξέφρασε τον θαυμασμό της, τον σεβασμό της και την εκτίμησή της για εκείνον.

Αποχαιρετώντας τον Γιώργο Μαρίνο, η Ρούλα Κορομηλά έγραψε σε ανάρτηση που έκανε στο Instagram: «Ο μεγαλύτερος, κορυφαίος, αυθεντικός, χαρισματικός, ανυπέρβλητος, εκρηκτικός showman της ελληνικής τηλεόρασης. Με το αστείρευτο ταλέντο του έλαμψε και φώτισε την ελληνική σκηνή και χάρισε μοναδικές, αξέχαστες στιγμές στην τηλεόραση. Αντίο, Γιώργο Μαρίνο. Είχες και θα έχεις τον θαυμασμό, τον σεβασμό και την βαθιά μου εκτίμηση για πάντα».

Όπως αναφέρεται στην ανακοίνωση, ο Χρήστος Βαλαβανίδης υπήρξε ένας πολυδιάστατος καλλιτέχνης της γενιάς του, που με την αμεσότητα του χαρακτήρα του και τη γλυκύτητα της παρουσίας του κέρδισε τον σεβασμό των συναδέλφων του και την αγάπη του κοινού. Κατά τη διάρκεια της πολυετούς πορείας του στο θέατρο συμμετείχε σε σημαντικές παραγωγές και συνεργάστηκε με διακεκριμένους σκηνοθέτες και ηθοποιούς.

Αποφοίτησε το 1973 από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου και στη συνέχεια συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο, το ΚΘΒΕ, το ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου, καθώς και με πολλούς ιδιωτικούς θιάσους. Στην πορεία του ερμήνευσε ρόλους σε αρχαίο δράμα, κωμωδία, κωμειδύλλιο, οπερέτα, σύγχρονο και μουσικό θέατρο, αλλά και στην επιθεώρηση, ενώ εμφανίστηκε σε έργα των Σαίξπηρ, Μολιέρου και Μπρεχτ, καθώς και σε σημαντικές ελληνικές θεατρικές παραγωγές.

Το 1996, μαζί με τη σύζυγό του Ασπασία Κράλλη, δημιούργησαν το «Από Μηχανής Θέατρο», μετατρέποντας ένα παλιό εργοστάσιο σε σύγχρονο θεατρικό χώρο.

Στον κινηματογράφο ξεχώρισε για την ιδιαίτερη ερμηνευτική του ευαισθησία και τιμήθηκε με το βραβείο Α΄ ανδρικού ρόλου στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης για την ταινία του Νίκου Νικολαΐδη «Τα κουρέλια τραγουδάνε ακόμα». Στην τηλεόραση εμφανίστηκε, μεταξύ άλλων, στις σειρές «Η γειτονιά μας», «Το μινόρε της αυγής», «Η τράπεζα», «Λίστα γάμου», «Οι αυθαίρετοι» και «Το κόκκινο δωμάτιο». Παράλληλα ασχολήθηκε με την ποίηση, εκδίδοντας αρκετές ποιητικές συλλογές. Με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος συνεργάστηκε τέσσερις φορές ως ηθοποιός και μία ως σκηνοθέτης.

Η πλατεία Κοτζιά έχει μεταμορφωθεί σε ένα τεράστιο υπαίθριο κινηματογραφικό στούντιο, με συνεργεία, φορτηγά παραγωγής και εξοπλισμό να έχουν κατακλύσει την περιοχή, προσελκύοντας το ενδιαφέρον περαστικών και κατοίκων. 

Η πλατεία Κοτζιά μετατράπηκε σε κινηματογραφικό πλατό

Η εικόνα που παρουσιάζει η πλατεία Κοτζιά θυμίζει σκηνικό μεγάλης διεθνούς κινηματογραφικής παραγωγής. Δεκάδες τρέιλερ και φορτηγά της παραγωγής έχουν κατακλύσει τον χώρο, μεταφέροντας σκηνικά, κοστούμια και εξοπλισμό υψηλής τεχνολογίας που θα χρησιμοποιηθεί στα γυρίσματα. Το σημείο που τραβά περισσότερο τα βλέμματα είναι το μεγάλο αυτοκινούμενο τροχόσπιτο που λειτουργεί ως προσωπικό καμαρίνι του Μπραντ Πιτ. Η παρουσία του αποτελεί σαφή ένδειξη ότι η παραγωγή που πραγματοποιείται στο κέντρο της πόλης είναι μεγάλης κλίμακας. Οι περαστικοί σταματούν για να παρακολουθήσουν τις προετοιμασίες, ενώ αρκετοί ελπίζουν να καταφέρουν να δουν από κοντά τον διάσημο ηθοποιό.

Τα γυρίσματα της ταινίας “The Riders” στο κέντρο της Αθήνας

Η παρουσία του Μπραντ Πιτ στην Αθήνα συνδέεται με τα γυρίσματα της ταινίας «The Riders», μιας διεθνούς κινηματογραφικής παραγωγής που πραγματοποιεί σκηνές και στην ελληνική πρωτεύουσα. Τα συνεργεία της παραγωγής ξεφόρτωναν από νωρίς κινηματογραφικό εξοπλισμό στην πλατεία Κοτζιά, ακριβώς απέναντι από το Δημαρχείο Αθηνών. Η κινητικότητα στην περιοχή είναι έντονη, καθώς φορτηγά φτάνουν διαδοχικά μεταφέροντας κάμερες, φώτα, μόνιτορ και σκηνικά. Στις αποκλειστικές φωτογραφίες που δημοσιεύθηκαν φαίνονται τα πρώτα φορτηγά της παραγωγής, αλλά και η παλαιά είσοδος του υπόγειου πάρκινγκ που έχει καθαριστεί ειδικά για τις ανάγκες των γυρισμάτων.

Το «στρατηγείο» της παραγωγής στο υπόγειο πάρκινγκ

Αν και η πλατεία Κοτζιά αποτελεί το βασικό σημείο συγκέντρωσης των συνεργείων, η κύρια δράση των γυρισμάτων αναμένεται να εξελιχθεί στο υπόγειο πάρκινγκ που βρίσκεται κάτω από την πλατεία. Σύμφωνα με πληροφορίες, οι σκηνές της ταινίας θα γυριστούν στο τρίτο υπόγειο επίπεδο του χώρου στάθμευσης. Το επίπεδο αυτό παραμένει εκτός λειτουργίας εδώ και χρόνια και διαμορφώθηκε ειδικά για τις ανάγκες του κινηματογραφικού σεναρίου. Τα δύο πρώτα επίπεδα του πάρκινγκ λειτουργούν κανονικά για το κοινό, ενώ το τρίτο επίπεδο θα χρησιμοποιηθεί αποκλειστικά από την παραγωγή για τη δημιουργία του κινηματογραφικού σκηνικού.

Ο Μπραντ Πιτ αναμένεται στην πλατεία Κοτζιά

Τα γυρίσματα αναμένεται να ξεκινήσουν αύριο το απόγευμα, με τον Μπραντ Πιτ να βρίσκεται στην πλατεία Κοτζιά ήδη από τις μεσημεριανές ώρες. Δεν αποκλείεται, σύμφωνα με τις ίδιες πληροφορίες, να πραγματοποιηθούν σκηνές και στον περιβάλλοντα χώρο γύρω από το Δημαρχείο Αθηνών, γεγονός που έχει ήδη προκαλέσει μεγάλο ενδιαφέρον από περαστικούς και θαυμαστές του διάσημου ηθοποιού. Τα συνεργεία συνεχίζουν τις προετοιμασίες, κατεβάζοντας κάμερες, μόνιτορ και εξοπλισμό στο υπόγειο επίπεδο όπου θα στηθεί το βασικό σκηνικό των γυρισμάτων.

Η Αθήνα στον χάρτη των διεθνών κινηματογραφικών παραγωγών

Η παρουσία μιας τόσο μεγάλης παραγωγής στο κέντρο της Αθήνας επιβεβαιώνει τη δυναμική που αποκτά η Ελλάδα τα τελευταία χρόνια στον χώρο των διεθνών κινηματογραφικών γυρισμάτων. Όλο και περισσότερες μεγάλες παραγωγές επιλέγουν τη χώρα για γυρίσματα, αξιοποιώντας τόσο το ιστορικό και αρχιτεκτονικό τοπίο όσο και τις σύγχρονες υποδομές που έχουν δημιουργηθεί για τον κινηματογράφο. Η άφιξη του Μπραντ Πιτ για την ταινία «The Riders» αποτελεί ακόμη ένα σημαντικό παράδειγμα της αυξανόμενης παρουσίας του Χόλιγουντ στην Ελλάδα.

Η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός είχε στο πλευρό της κορυφαία ονόματα της κινηματογραφικής βιομηχανίας, οι οποίοι έχουν συνεργαστεί μαζί της κατά τη διάρκεια της πολυετούς και επιτυχημένης πορείας της. 

«Το εξαιρετικό ταλέντο, η χάρη και η πρωτοποριακή καριέρα της Μισέλ έχουν αφήσει ανεξίτηλο το σημάδι τους στη βιομηχανία του θεάματος. Το αστέρι της τιμά μια πρωτοπόρο της οποίας το έργο συνεχίζει να εμπνέει το κοινό παγκοσμίως», δήλωσε η παραγωγός του Walk of Fame, Άνα Μαρτίνεζ (Ana Martinez).

Από την τελετή απουσίαζε ο σύζυγος της Ζαν Τοντ (Jean Todt), ο οποίος, όπως αποκάλυψε η ίδια στην ομιλία της, βρισκόταν σε προγραμματισμένο ταξίδι στην Ινδία. 

Ο Νούναν καθιερώθηκε στο ευρύ κοινό με τον ρόλο του Φράνσις Ντολαρχάιντ στο «Manhunter» του Μάικλ Μαν το 1986. Αργότερα έπαιξε τον Κέιν στο «RoboCop 2» και  συμμετείχε σε σημαντικές παραγωγές όπως τα «Heat», «The Last Action Hero» και «Synecdoche, New York». Εμφανίστηκε, επίσης, ως το τέρας του Φρανκενστάιν στην κωμωδία τρόμου «The Monster Squad».

Παράλληλα, είχε έντονη παρουσία στο θέατρο. Γεννημένος το 1951 στο Γκρίνουιτς του Κονέκτικατ, ξεκίνησε από τη σκηνή και συμμετείχε στην αρχική off Broadway παραγωγή του «Buried Child» του Σαμ Σέπαρντ το 1978. Στον κινηματογράφο έκανε το ντεμπούτο του το 1980 με το Willie & Phil και την ίδια χρονιά εμφανίστηκε και στα Gloria και Heaven’s Gate.

Δεν περιορίστηκε όμως στην υποκριτική. Ως συγγραφέας και σκηνοθέτης ξεχώρισε με το «What Happened Was…,» κινηματογραφική μεταφορά δικού του θεατρικού έργου. Η ταινία, ένα «δίπρακτο» με δύο χαρακτήρες και σχεδόν όλη τη δράση χτισμένη πάνω σε μια πυκνή, προσωπική συνομιλία, προβλήθηκε στο Φεστιβάλ Sundance το 1994 και κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής.Η Σίλας, που συνεργάστηκε μαζί του τόσο στο θέατρο όσο και στην ταινία, περιέγραψε τη συνεργασία τους ως σημείο καμπής για την ίδια και μίλησε για «προνόμιο» να δουλέψει δίπλα του, αναφέροντας ότι έφυγε ήρεμα την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου.

Το κοινό απέδειξε για ακόμη μια φορά την αγάπη του στον αδικοχαμένο ηθοποιό James Van Der Beek. Η οικονομική στήριξη που ζητήθηκε για την χήρα και τα παιδιά του μέσα απο την πλατφόρμα  GoFundMe ξεπέρασε όλες τις προσδοκίες. Μέσα σε λίγες ώρες έφτασε τα 1,1 εκατομμύρια δολλάρια και ο στόχος πία όλο και ανεβαίνει.

Ο Van Der Beek, γνωστός για τον ρόλο του ως Dawson Leery στην τηλεοπτική σειρά «Dawson’s Creek», άφησε πίσω τη σύζυγό του, Kimberly, και τα έξι παιδιά τους, Olivia, Joshua, Annabel, Emilia, Gwendolyn και Jeremiah.

Λίγο μετά την ανακοίνωση θανάτου του αγαπητού ηθοποιού μέσω μιας ανάρτησης στο Instagram την Τετάρτη, η Kimberly δημοσίευσε έναν σύνδεσμο για μια καμπάνια GoFundMe για να βοηθήσει με τα έξοδα που σχετίζονται με την παρατεταμένη ιατρική του θεραπεία. «Οι φίλοι μου δημιούργησαν αυτήν την καμπάνια για να υποστηρίξουν εμένα και τα παιδιά μου κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου», έγραψε.

Σύμφωνα με την καμπάνια συγκέντρωσης χρημάτων, τα έξοδα για την ιατρική περίθαλψη του Van Der Beek «άφησαν την οικογένεια χωρίς χρήματα».

«Προσπαθούν σκληρά για να μπορέσουν να μείνουν στο σπίτι τους και να εξασφαλίσουν ότι τα παιδιά θα μπορούν να συνεχίσουν την εκπαίδευσή τους και να διατηρήσουν κάποια σταθερότητα κατά τη διάρκεια αυτής της απίστευτα δύσκολης περιόδου. Η υποστήριξη των φίλων, της οικογένειας και της ευρύτερης κοινότητας θα κάνει μεγάλη διαφορά».

Ο αρχικός στόχος της καμπάνιας GoFundMe ήταν τα 500.000 δολάρια, αλλά τέσσερις ώρες μετά τη δημοσίευσή της, αφού είχαν δωρίσει περισσότερα από 7.000 άτομα, ο στόχος προσαρμόστηκε στα 700.000 δολάρια. Κατά τη στιγμή της σύνταξης αυτού του άρθρου, ο στόχος έχει φτάσει τα 1.3 εκατομμύρια δολάρια.

Ο Van Der Beek ήταν ανοιχτός με τους θαυμαστές του σχετικά με το άγχος που του προκαλούσαν τα ιατρικά έξοδα για την θεραπεία του. Λίγο μετά την ανακοίνωση της διάγνωσης του τον Νοέμβριο του 2024, ο αγαπητός ηθοποιός άρχισε να πουλά κοστούμια, αντικείμενα και σκηνικά από γνωστές παραγωγές που έχει συμμετάσχει, για να βοηθήσει με τα ιατρικά έξοδα για άτομα που αναρρώνουν από καρκίνο.

«Το 100% των καθαρών εσόδων μου θα διατεθεί σε οικογένειες που αναρρώνουν από το οικονομικό βάρος του καρκίνου (συμπεριλαμβανομένης και της δικής μου)», είχε γράψει τότε σε μια ανάρτηση στο Instagram.

Πριν από τέσσερα χρόνια, ο διάσημος ηθοποιός διαγνώστηκε με αφασία, ενώ πριν από τρία χρόνια έγινε γνωστό πως πάσχει από μετωποκροταφική άνοια. Σε αυτό το διάστημα, οι γυναίκες της ζωής του έχουν αναλάβει τον ρόλο των φροντιστών, υπερασπιστών και εκπροσώπων του.

Διαβάστε ολόκληρο το άρθρο εδώ

Συνεχίζοντας, ο Κλούνεϊ αναφέρθηκε στη νέα του ταινία, το «Jay Kelly» του Noah Baumbach, περιγράφοντάς την ως μια δημιουργία «ανθρώπων που αγαπούν τους ηθοποιούς – αυτό είναι σημαντικό. Οι περισσότεροι από αυτούς είναι άνθρωποι που γνωρίζω σχεδόν όλη μου τη ζωή… στην πραγματικότητα, οι περισσότεροι είναι ηθοποιοί. Τρέφω μεγάλη εκτίμηση για αυτούς και δεν απολαμβάνω να βλέπω ανθρώπους να φέρονται με σκληρότητα».

Διαβάστε ολόκληρο το άρθρο εδώ

Ο σκηνοθέτης Τζος Σάφντι ξανασυναντήθηκε κρυφά με τον πρωταγωνιστή της ταινίας του «Good Time», Ρόμπερτ Πάτινσον, στο νέο του κινηματογραφικό έργο «Marty Supreme».

Διαβάστε ολόκληρο το άρθρο εδώ